À partir de la Chicken Song en passant par le Jack movement, comment t’en es venu à ton premier album ?

Yeah au Keur Samba (Good Homegrown Times) ! C’est de l’apprentissage, beaucoup de temps à déconner aussi. J’essayais de découvrir mon style, de faire des affaires pas juste par confort. Dans le temps de Chicken song, on voyait pas mal de monde expérimenter, testing the boundaries.... On s’est fait approcher par Ritchie, qui joue de la guitare. J’aimais pas la formule de faire un show avec un cd qui joue en arrière, donc Ritchie nous a donné la chance d’avoir le contrôle sur notre set, d’improviser... Autour du Jack Movement , c’était beacoup de temps à chiller par moi-même... Même si ça fait beaucoup de temps que tu chantes, que t’écris ta musique, t’as pas rendu les choses officielles tant que tu sors pas ton produit, que tu fais pas des shows... Sauf que j’ai toujours été plus proche de la création, d’enregistrer par plaisir. Donc j’me suis fait un plan avec 5-6 projets, dont 2 ont débouchés et d’autres sont toujours en progression...

C’est quoi ton premier cd de rap ?

Le single de House of Pain on point, et Da Brat... les choses ont changé depuis ! Le premier tape : another bad creation et new edition. J’ai cette musique-là dans les oreilles depuis un jeune âge, mais j’ai tout le temps eu de la variété, en partie à cause de mon frère, et l’école où j’allais : heavy metal...

Tu as joué du violon jusqu’à 13 ans : est-ce que ça a influencé ton son ?

La musicalité, peut-être, En même temps, mon père est un grand amateur de musique.... J’ai produit 6-7 tounes sur l’album, mais j’ai pris la sage décision d’aller chercher le talent autour de moi, et je suis très content du résultat.

Quelle est ta chanson préférée sur l’album ?

Je dirais Hereafter and Starving Artist. J’ai fait Hereafter en dernier.

Est ce que cette chanson réflète un plus grande maturité ?

It is certainly more introspective ; on that track I look at where I’m at, it’s like a conversation with people listening to the album. Starving Artist stands out because of the way I created it. Originally I intended to give the beat it to somebody else, but ended up keeping it for myself ‘cause nobody wanted it (laughs ) I wrote the verses over three months and went through a couple of jobs in the meantime, which is what the song talks about. So in terms of creation it was very different

Qu’est ce qui a été le plus difficile ?

Avec le Jack movement, c’était simple, ça c’est produit à trois personnes, c’était tout mes beats. En dehors des quelques featurings on avait le contrôle sur l’ensemble. Tandis qu’avec the burbs, bien plus de monde étaient impliqués, la production a été plus complexe et complète en termes de beats et de featurings.

Parlons de la chanson sur les clubs, Boycott. Ce que Cyrano et toi disent est plutôt contradictoire...

Pour la plupart des tounes, j’ai une attitude journaliste, comme quand t’écoute des gens comme Nas, qui racontent ce qui se passent autour d’eux. Même si l’album s’appelle the burbs, ça parle pas juste de ce qui se passe dans les banlieues mais aussi dans la ville. Avec Boycott, Starving Artist, Jungle Phoevre et Wintertime, j’ai frappé avec cette approche de rendre l’information de ce que je vois autour de moi. Pour Boycott, je voulais parler de la politique des clubs, de comment on se fait juger par notre apparence. En même temps, je vais pas être hypocrite, c’est sûr j’me retrouve dans un club de temps à autre. Mais c’est une voix qui avait besoin d’être entendue. J’ai donné les deux côtés de la controverse.

Surtout que c’est sur un beat assez clubby...

Justement, je voulais avoir un message dans la chanson, mais sans être moralisateur. C’est la même stratégie avec Urban Jungle Suite : le topo n’est pas ce à quoi tu t’attends avec le beat. J’ai joué à alléger ce genre de sujet là pour justement éviter la catégorisation “conscious rap”.

Est-ce que l’idée de conscious rap limite les emcees ?

Point de vue marketing et accessibilité, définitivement. C’est automatiquement du underground. J’ai du love pour les deux côtés, je peux pas nier ce côté-là de moi. Mais avec Kanye (West) ou les Neptunes, ils ont ramené le bon côté du pop...

Est ce que vous gardez la production indépendante par nécessité ou principe ?

Question de moyens. Mais tu peux toujours chercher une grosse distribution même avec une production iépendante, mais on veut garder le contrôle sur la production.

Qu’est ce que tu nous réserves pour le futur ?

En ce moment je crée pour moi, je suis en temps de break. Le 7 mai au Euro Lounge on vendra le cd à 10$ (aussi au Off the Hook, MEM sur Mont Royal, l’avant gardiste sur St-Hubert)

3 occasions d’entendre Karma Atchykah

31 Mai Swimming

10 Juin Circus

17 Juin Lancement officiel au Foufounes Électriques

Pour plus d’infos, visitez